25 de noviembre de 2017

Pintar desde la Pantalla

'Primera Niebla' 24x18 Pastel s/ Pastelmat

Buenas! Esta tarde he pintado un paisaje a partir de una foto que un amigo de Piornal ha mandado a través del móvil. En ese momento me ha atraído esa imagen otoñal. Por fin algo de nubes, niebla, agua! Quería pintarla, aunque no fuera 'mía'!
No me apetecía ir a imprimirla, así que he decidido pintarla desde una tableta.

 
En la foto superior podéis ver mi tableta y un soporte del 'todo a 1€'. Abajo, mi paisaje de referencia.
 
 
Tengo que fabricarme un soporte para poder situar la tableta en mi caballete, al lado de mi soporte. Es un poco incómodo trabajar si tienes que estar constantemente girando la cabeza!
 
He empezado mi paisaje trabajando las manchas más oscuras, sin dibujo previo. Ha quedado muy bonito, pero había que seguir pintando. Pero ahí está la idea y su foto. Habrá que pensar en algo así para algún cuadro!
 
Empezando mi cuadro... parece nieve!
 
Las imágenes desde una pantalla resultan algo artificiales, con mucho contraste, y en algunos dispositivos (mas en portátiles que en tabletas y móviles) los colores cambian dependiendo del ángulo desde el que miremos.
 
Pero también se ven pequeñas, con poco detalle, y eso nos permitirá centrarnos en las cosas 'importantes', las manchas generales, los colores dominantes, ...

23 de noviembre de 2017

Underpainting con Acuarela sobre Pastelmat

'Camino de Vuelta' 30x20 Pastel s/ Pastelmat

La verdad es que nunca había realizado un 'underpainting' con acuarela. Siempre tengo mis pasteles a mano y con el alcohol ya no tengo que esperar tanto tiempo cómo con el agua para que mi soporte esté seco y listo para empezar a aplicar pastel con mis barras.

Tenía ganas de hacer este paisaje y me hice un pequeño estudio para ver si mi paisaje 'funcionaba'.

Estudio preliminar: ya conozco mi motivo

Anoche me puse con el underpainting. Estrené unas acuarelas en tubos que tenía desde hacía tiempo. No demasiada calidad, pero suficiente para el tema del underpainting!


Mis acuarelas, listas para el underpainting!
 
Realicé mi boceto con lápiz (en lugar de lápiz pastel) para evitar perder las líneas al aplicar la acuarela. Las manchas pequeñas bien, pero al ir haciendo zonas mas grandes y tener que añadir bastante agua, todo acabó siendo una única mancha multicolor! Con el pastel, los pigmentos se adhieren mucho al papel y no se 'mueven'.
 
Ah! usé un secador para acelerar el proceso del secado, y el papel Pastelmat funcionó perfectamente, sin arrugas ni deformaciones. Ahí tenéis un gif con algunos pasos.
 
Pasos de mi Underpainting con Acuarela
 
La experiencia no ha sido demasiada positiva. Quizás con otro motivo menos intenso, con condiciones atmosféricas húmedas ó con niebla, el underpainting hubiera resultado mas efectivo. Pero al trabajar húmedo sobre húmedo ha quedado muy 'blando', las manchas han acabado desplazándose, y prácticamente he perdido mi composición a lápiz.
 
Otro día probaré a ir trabajando las zonas independientemente, dejando que se sequen antes de dar acuarela a zonas adyacentes. Por lo menos ha sido útil para tapar el color gris claro de mi papel Pastelmat. Habrá que darle otra oportunidad al underpainting con acuarelas!!
 
Se admiten sugerencias sobre éste y cualquier otro tema. Pon en comentarios qué sistema utilizas para manchas tus cuadros! Hasta otro paisaje!

22 de noviembre de 2017

Grabado en Relieve con PVC

'Gato de Montsanto' 11x11 Tinta s/ cartulina Canson

Hoy os traigo algo distinto. Espero que a los pastelistas no os moleste que ponga algún post sobre mis experimentos con otras técnicas!

Se trata de un grabado que he realizado a partir de una plancha de PVC de 3mm de grosor. Lo he realizado aprovechando una fotografía que tenía de un gato tomando el sol en una calleja de Montsanto, un pueblo del centro de Portugal (Si no lo conocéis, echad un vistazo por la web, es alucinante ver cómo están construidas las casas entre bolos graníticos enormes).

Os dejo mi fotografía original y la modificación con la zona que he seleccionado para mi grabado. Algunas fotos no necesitan el color para contar cosas!

 
El proceso consiste en trabajar con unas gubias sobre la superficie de la plancha la imagen invertida. Sólo aparecerán negras aquellas zonas que se dejan sin tocar. Al principio resulta un poco extraño el hecho de trabajar en 'negativo', parecido a pintar con una tiza blanca sobre una pizarra oscura. Ahí tenéis mi plancha entintada con un rodillo, lista para estampar el papel.
 
Plancha de PVC entintada
 
Esto del grabado en relieve es realmente adictivo y me está empezando a  gustar. Echo de menos el color, pero ya tengo en mente adquirir alguna tinta de los colores primarios para ir experimentando.
 
Mis gatos, secándose
 
Lo bueno de esta técnica es que permite realizar numerosas copias de nuestro trabajo. Cuántas veces me gustaría regalar mis paisajes al pastel sin quedarme sin ellos!!

21 de noviembre de 2017

Arreglar un Cuadro al Pastel

'Tiene que Llover' 23x23 Pastel sobre Papel de Lija

Muy buenas!

En el post Pastel sobre Papel de Lija Adecuado del mes pasado os presentaba  un paisaje de unas encinas sobre papel de lija. En su momento me gustó, sobre todo por el resultado sobre el soporte. Los tonos eran bastante reales, pero la realidad no siempre es bonita! Este era el paisaje.

Mi paisaje, algo 'muerto'...

Pero con el paso de los días, cada vez que me pasaba por el blog pensaba que tenía que 'arreglarlo' de alguna manera. Nunca dejo un cuadro sin acabar, y no paro hasta que me convence!

Hoy estaba haciendo unas pruebas sobre barnizar pasteles con un barniz en aereosol, y he decidido aplicarle una capa antes de rehacerlo. Se me ha roto la boquilla y he aplicado un par de capas de fijador.
 
Mirad que oscuro ha quedado, con sus manchas de barniz y todo. Creo que también ha influido algo el color de la liga inferior, casi negra. Ahora si que necesitaba un arreglo, mayor de lo que yo pensaba!


Mi paisaje, 'muerto' del todo!
 
Es arreglo ha sido 'super rápido'. He buscado tonos más intensos que los de mi original, demasiado pálidos, y listo. A veces un color demasiado claro da menos sensación de luz que ese tono mas intenso, aunque éste sea algo mas oscuro.
 
Animaos a 'arreglar' vuestros cuadros, sea cual sea vuestra técnica. No es bueno quedarse con la sensación de que no hemos insistido lo suficiente. Sobre todo si vamos a estar viendo nuestro cuadro de vez en cuando!

19 de noviembre de 2017

Ajustando Colores al Pintar al Pastel

'Mañana de Noviembre' 30x20 Pastel s/ Mi-Teintes Touch

Aunque suelo aplicar mi primera capa de pastel con los colores que veo en mi fotografía de referencia, en ocasiones (y mas con un soporte de color intenso) me resulta complicado acertar con el tono adecuado. Siempre es más práctico seleccionar los colores de los pasteles antes de pintar. Hoy no lo he hecho y no me ha quedado mas remedio que ir ajustando los colores!!


Os dejo mi foto de referencia, unos robles aún verdes a pesar de estar a mediados de noviembre.

En el paisaje de hoy me he pasado poniendo colores demasiado intensos, sobre todo en la hierba. Es curioso cómo asociamos erróneamente la hierba y el verde, el cielo y el azul, ... Tengo que mirar MEJOR!

Os pongo una gif con 6 pasos del proceso.

Ajustando colores

Cómo podéis ver, he tenido que ir ajustando los colores y fotmas a base de añadir nuevas capas de pigmento. Pero con el pastel esto no supone un problema, siempre que nuestro soporte siga admitiendo mas materia. En caso contrario, o si nuestros colores se están ensuciando, siempre podemos usar el fijador...
 
Creo que es mejor pensar en colores intensos que apagados en la primera capa. Es mas fácil quitar intensidad que añadirla!

17 de noviembre de 2017

Intentando Pintar el Agua al Pastel

'Entrando en Calor'  46x19 Pastel s/ Mi-Teintes Touch

Qué hay? Hoy traigo algo distinto.

Esta tarde he acabado este cuadro con esa oca en el agua. Me ha costado un montón acabarlo, llevaba tres días en clase con él y he decidido darle carpetazo en casa. No me gusta 'quedarme quieto', y menos si veo que no avanzo ni mejoro lo que estoy pintando.
 
Este era mi original, una oca tomando el sol en una laguna cercana. Siempre se acercan a por algo de pan. Es uno de los primeros recuerdo que tengo.
 
 
Lo peor de todo ha sido el agua, con todas esas manchas aparentemente caóticas. Os dejo dos fotos de dos los dos primeros días con la oca (perdón por la calidad, que están hechas con el móvil).

 
No me ha gustado nada tener que 'someterme' y pintar lo que estaba viendo, sin entender nada.
Para simplificarme el tema ha decidido aplicar 3 colores para el agua. Primero iba avanzando con el más oscuro, luego las manchas intermedias, y he rellenado con el tono más claro que parece ser el reflejo del cielo azul.
 
 
La oca ha sido mucho mas sencilla! Con ese fondo tan oscuro, y algunos 'blancos de colores', enseguida ha estado ahí, intensa.
 
No puedo daros casi ningún consejo sobre cómo pintar este tipo de aguas. Practicar y coger el ritmo y el movimiento de las manchas.
 
Me he dejado llevar intentando ser fiel a mi fotografía, y quizás haberlo planteado de forma más impresionista hubiera sido más efectivo. Habrá que probar!!

15 de noviembre de 2017

Pastel con Underpainting Oscuro

'Una Sombra...'  16x20 Pastel s/ Pastelmat


Hoy he pintado este árbol sobre un papel Pastelmat de color gris claro. Como otras veces, he dado una capa de pastel en tonos similares a los de mi paisaje. Ahí tenéis la foto de esa primera capa de pastel.

Primera capa de Pastel
 
Después he realizado un 'underpainting' con alcohol y un pincel plano sintético de 12mm. Todo ha quedado demasiado oscuro, debido a que he utilizado pasteles muy blandos, de mi propia cosecha y de la marca Sennelier. El pigmento se ha extendido muy bien, no cómo en el post Pinta lo que Quieras! de hace unos días.
 
'Underpainting' con Alcohol
 
He tardado un par de años en darme cuenta de lo que influye la 'dureza' de nuestras barras de pastel a la hora de obtener diferentes resultados con la trasparencia del 'underpainting'. Haced vuestras pruebas y ved cómo se comportan vuestras barras.
 
He tenido que utilizar esos colores cómo los tonos mas oscuros de los colores de mi paisaje. Observad zonas del 'underpainting' oscuro en la parte inderior del cuadro.
 
No hay nada cómo aprender de los errores propios. Pero hay que estar pintando para cometerlos!!
Hasta luego!

14 de noviembre de 2017

La Atracción de la Luz

'40 de Mayo' 20x15 Pastel s/ Pastel Card

Buenas noches!
Acabo de terminar un paisaje y hacerle unas fotos.

Mi foto de referencia

Mi paisaje me parecía un poco sombrío, sin casi ninguna zona iluminada, así que he decidido 'poner' un poco de Luz. Siempre me cuesta dejar oscuros mis paisajes, ...manías!
 
La luz siempre llama nuestra atención. Creo que la mirada se dirige hacia esa zona que he puesto en el círculo.

 
He dejado el resto del cuadro bastante indefinido, sin poner las hierbas del primer plano ni detalles de los árboles. Representar 'todo' lo que vemos no aporta nada y ponemos demasiadas cosas qué ver e interpretar...
 
Añadir en alguna zona colores más intensos y contrastes mayores siempre es una buena ayuda para dirigir la mirada hacia ese punto, y que no se detenga al 'entrar' en nuestro paisaje.
Siempre hay que invitar al espectador a pasar!

12 de noviembre de 2017

Guardar pequeños cuadros al Pastel

'Fresco' 14x20 Pastel s/ Mi-Teintes Touch

Hola a todo@s!

Hoy me he animado con un árbol. Nos conocemos de algún cuadro más.
Hace un rato  me disponía a guadarlo. Si dejo mi cuadro puesto en el caballete, no puedo empezar a pensar en el próximo!

En esta entrada Conservar Cuadros al Pastel os contaba cómo guardo mis pasteles más grandes. Pero cuándo se trata de formatos más pequeños, suelo utilizar una carpeta para documentos con bolsas tamaño A4. Ahí tenéis la carpeta (60 bolsas, 2,60€).

 
En aquellos cuadros con 'pegotes' de pigmento pongo delante una hoja de papel vegetal para protegerlo. Es mejor pegarla con cinta de carrocero a nuestro cuadro, así no se moverá.
 
 
Si algunos de mis pasteles es más ancho de 21cm, corto el lateral de la bolsa.
 
 
 
Ahí está mi cuadro sin correr peligro. Procuro tratar 'con cariño' mi carpeta cuando la manipulo.
No podré aprovechar todas las hojas, pero tendré un montón de paisajes al pastel bien conservados.
 
Además si me apetece echar un vistazo a mis cuadros en algún momento, no tengo más que abrir mi carpeta!

8 de noviembre de 2017

Cuadro grande, Estudio pequeño

'Buen Sitio' 45x19 Pastel sobre Mi-Teintes Touch

Cómo va ese pastel? Os traigo un paisaje algo más grande de los que suelo hacer.
Para pintar este cuadro he realizado un estudio previo y he seleccionado mi paleta de colores antes de empezar. Esta es la foto de referencia que he usado.
 
 
Ahí está el estudio previo. Mide aprox. 12,5x5,5cm. Ha quedado muy gracioso, lo guardaré en un cuaderno para futuras referencias!
 
 
Decido poner un cielo más cálido y no tan 'plano'. Los colores que me han ido funcionando, los he ido apartando en una bandeja de plástico. Antes de empezar mi cuadro grande los he limpiado y organizado por zonas: cielo, fondo, oscuros y pradera.
 
Mi paleta de colores
 
Con la composición decidida y los colores seleccionados, casi todo el trabajo está hecho. Utilizo más mi boceto que mi fotografía, aunque pego las dos al lado de mi cuadro.
 
 
 
Siempre hay cosas que podremos corregir sobre la marcha. Con nuestro paisaje 'aprendido' podemos estar atentos a esas pequeñas cosas.
 
Os recomiendo estos pequeños estudios, se aprende mucho y suelen resultar muy espontáneos. Os sorprenderán!
 

5 de noviembre de 2017

Pinta lo que quieras!

'Volando Voy' 20x20 Pastel sobre papel Pastelmat

Es lo que nos dicen cuando somos pequeños, dándonos una hoja y unas pinturas, para que no demos mucho la lata a los 'mayores', pero ese es el mejor consejo que te puedo dar hoy!
 
El hecho de pintar aquello que nos gusta nos ayudará siempre para que nuestro cuadro sea mejor. Muchas veces, a la hora de pintar cualquier tema, con la técnica que sea, encontramos dificultades de todo tipo que no sabemos bien cómo resolver. Será la composición, el dibujo, el color, los tonos de las sombras, ...
 
Pero creo que la mayoría de las veces, lo que nos bloquea y nos impide resolver nuestro cuadro cómo queremos, no son nuestras carencias técnicas, sino que no estamos pintando lo que queremos pintar! Cuando pinto algo que me gusta, no se me pone nada por delante, la actitud es mucho mejor y disfruto mucho más a la hora de pintar.
 
Os dejo mi fotografía original. Otro paisaje 'igual'... (eso me dice muchas veces mi pareja), y de los que me gustan! Con mucho espacio por delante. Tenía muchos para elegir, paro era el qué quería pintar hoy!

 
'Volando Voy' está realizado sobre papel Pastelmat de color blanco. He aplicado una primera capa de pastel, realizando trazos anchos, con el lateral de la barra de pastel.
 
 
Sobre el pastel he realizado un 'underpainting' con alcohol. Lo que cuesta extender el pigmento en el papel Pastelmat! En un momento estaba seco y listo para seguir!
 
 
La zona del terreno podía haber quedado así, tenía una textura muy interesante. He añadido más pastel en todo el cuadro, ajustando más los colores, y he difuminado la zona del cielo y las nubes.
 
 
Termino de ajustar formas en las nubes, y listo!
 
 
He disfrutado un montón pintando mi paisaje de hoy. Seguramente no es un cuadro estupendo, pero también hay que pensar en uno mismo. El que tiene que quedar bien es el pintor. El cuadro se puede repetir, nosotros no!

 PINTA LO QUE QUIERAS!

1 de noviembre de 2017

Composición en Pantalla

'El Final' 16x16 Pastel sobre Pastelmat con Imprimación Acrílica

Qué hay?
Hoy os traigo un paisaje muy sencillo, pintado a partir de una fotografía que he editado en pantalla. Suelo trabajar en PAINT.
 
Me interesaba pintarlo en un formato cuadrado que ya tenía preparado hace unos días y he tenido que 'juntar' las dos zonas que más me atraían, el árbol y el fondo anaranjado, para formar una composición atractiva. Os dejo un gif en el que aparecen los pasos, dónde he eliminado la parte central y los laterales de mi paisaje.

'Recomponiendo' mi paisaje
 
En ocasiones pinto directamente de mi fotografía, variando la composición a la hora de pintar. Pero me resulta mucho más fácil disponer del paisaje con la composición que deseo e imprimirlo antes de empezar.
 
He editado un vídeo con el proceso de pintado de esta ' nueva' composición. No he realizado boceto previo, era todo muy sencillo. He empezado a manchar directamente las zonas de arriba a abajo, siempre utilizando el lateral de las barras de pastel para ir delimitando las diferentes manchas.
 
 
He creado una etiqueta Vídeos por si queréis acceder directamente a las entradas en las que aparece alguna demo ó explicación visual.
 
Ahí está el vídeo.
 
videos:sss

Espero que os haya gustado. Supersencillo, pero muy útil para mostraros como aplico mi primera capa de pastel y genero textura con el trazo.
 
Bueno, os dejo. Ya tengo otro paisaje en mente. Tendré que ver si me vale la composición 'primera' que apliqué al realizar la foto, ó la modifico. Uno empieza a pintar mucho antes de ponerse delante del caballete!

29 de octubre de 2017

Mantener la Frescura

'Mandarinas de Valencia' 19x19 Pastel sobre Mi-Teintes Touch

Buenas a todos! Hoy escribo a propósito de una naturalea muerta con unas mandarinas que he terminado de pintar este fin de semana. Os dejo mi foto de referencia.



El jueves lo traje de clase para finalizarlo, pero mirando las fotos del proceso, me doy cuenta de que quizás este momento es más fresco e inmediato, con más textura y soporte visible.

Expontáneo, fresco!
 
Después he añadido más capas de color y corrigiendo la forma del bol.  Lo he difuminado y ha ganado realismo, pero ha perdido su frescura. Pongo un reflejo del bol sobre la encimera, que parece que está volando por el espacio.
 
 
En este momento he dado el cuadro por finalizado.
 
 
Después de un rato, me parecía que había perdido 'fuerza' y he decidido poner un par de capas de fijador para aumentar los contraste.
 
Al final he tenido que volver a dar unos cuantos colores naranjas, verdes que se han apagado con el fijador. Recuperar algo de esa frescura inicial no ha sido nada fácil!
 
 
En temas de este tipo  enseguida trabajo más de lo debido. Creo que debería haber parado antes!
Otro día lo evitaré!
Haced fotos de vuestro trabajo y ved si os pasa lo mismo!